一个人的烟火

音乐随身听:

【纯音乐】黄毓千《G弦上的咏叹调》  

《G弦上的咏叹调(Aria》,又名为《G弦之歌》,此曲为巴赫《第三号管弦乐组曲》的第二乐章主题,充满诗意的旋律美。用口琴演奏这支曲子,流淌着一种别样的怀旧感觉,将我们的思绪带入回忆的河流。

黄毓千,世界著名口琴演奏家,擅长用复音口琴和半音阶口琴演奏各类乐曲。他的演奏独具一格,常以有创意、合理的改编给人以清新、优美、切情的意境。

92℃'s fantasia:

<电影原声:《Le cinéma de Francis Lai》>

【09.12】音乐分享:月桂树蓝繁缕

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浓浓的法式浪漫风情音乐,手风琴的演绎部份十分到位,声音浑厚有力,明亮舒缓,搭配着柔和钢琴,从而互相发生了共鸣,好像一对男女刚柔并济,随着旋律牵动了人的内心,Francis Lai ,出生于法国尼斯的著名作曲家,他为1966年法国影片《一个男人和一个女人》配曲,这部获得当年奥斯卡最佳外语片金像奖的影片让配乐享誉了全球.。

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其他分享:《窃听风云Ⅰ》《玫瑰人生》《建筑学概论》《2046》《烈火战车》《东方不败之风云再起》《叶问2》《Kill Bill》《Isabella》《007》《爱情来的时候

音乐随身听:

【纯音乐】何永泰 - Same Day Next Year   

       《十年》熟悉的旋律、淡淡的伤感从口琴中悠然展开,仿佛那些遗憾无奈的情绪重新回到了眼前……

       口琴是一种最平常、最亲密、最普通的乐器,其音色有着超乎其它乐器的缠绵性格;尤其是在搭配吉他、钢琴、笛子等管弦乐器后,口琴的性格显得更加怀旧而浪漫。

       何永泰是香港杰出的口琴家,习琴已逾二十年;曾于2001年获得世界口琴节公开组比赛世界冠军。传奇口琴家高云欣赏何永泰"音色漂亮",技巧干净俐落,从容克服大音程的跳跃。尼尔逊爵士更认为他“不只是乐器演奏家,更是音乐艺术家”。

音乐随身听:

【纯音乐】吉他曲Tommy Emmanuel  - Since We Met  

       Tommy独特的演奏技巧,是一种“Fingerstyle(指弹风格)”,简单的说就是用手指在吉他上弹奏出如同钢琴家在钢琴上演奏的表演型态一样。这首《Since We Met》温情而缠绵的曲调、婉转的音色正体现了吉他富于变化的特点。Tommy如风铃般清脆的拨弦声仿佛带你走入了空灵幻美的异度空间,以镜中之花、水中之月做比实在不过分。

       澳大利亚国宝级吉他演奏家Tommy的职业生涯已经跨越四十多年,曾被澳洲滚石杂志连两年被推举为”最受欢迎的吉他手”,创下过四张白金与金唱片,也获得第49届葛莱美奖提名。

       在舞台上,Tommy总是带着微笑,用他那自信般与令人眼花撩乱的表演,毫无暇疪的将吉他技巧发挥到淋漓尽致,从他手指上所散发出的旋律相信绝对会令人难忘与赞叹。

音乐随身听:

【纯音乐】Ólafur Arnalds - Ljósið  

       一场彷若催眠的深沉梦境,浓郁忧伤的电影感、润湿悠扬的弦乐、如流星般殒落的电幻节拍,有着令人连流忘返的精心与美丽,直达心灵最深处。

       再多字句都无法形容Ólafur Arnalds所带来的心灵震撼,如同置身极地星空下,放眼望去皆是一片闪烁的辽阔梦幻。人们孤寂的心灵彻彻底底的迷失在他点点滴滴的钢琴和如泣如诉的弦乐中。

       新古典冰王子Ólafur Arnalds,冰岛音乐人。他善用小提琴、弦乐、钢琴、声响与Loop等精简配器勾勒、描绘出每日生活的样貌;心绪彷彿紧随着时令、气温、晨曦与月光反射出明确的对照;有优柔唯美的华尔滋,也有令人鼻酸的凄美钢琴伴奏曲。Ólafur Arnalds的作品始终令人心头一揪,却又无法忍痛挥去那独特的孤寂、优雅与刻骨铭心。 


92℃'s fantasia:

一首以尺八为主+木吉他伴奏+苏格兰风笛合奏的治愈系小曲,有些许凯尔特的民谣音乐风情,开始的前奏是木吉他的伴奏,为突显尺八而打着拍子,美好的音乐叙述着美好的故事,随着风笛的加入,让音乐的拍子像在空气中翩翩起舞,享受着这宁静的午后,写意的生活,安逸的世界.(原创)


配乐来自日本动画{《魔法使的注意事项夏之空》},故事的舞台在现代的东京。在这个世界中魔法使的存在被认为是很普通的事情.只要通过正式的办理手续,谁都可以成为拥有魔法的魔法使.虽然如此,但它和我们所住的世界还是没什么区别的.电视、移动电话、电脑这些东西也都有,汽车也是靠汽油开动的.为了营造画面真实感,片中的场景就像建筑广告,而熙来攘往的人群、电车,都与现实世界无异.

akria:

Down by the Sally Gardens

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很久很久以前,有一个会写乐评的小男孩。

很久很久以后,这个傲娇的小男孩沉默了一言不发。

后来......

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Down by the Sally Gardens

第一次听到就很舒服

听到这旋律 感觉会做很美的梦


一开始我就被那 高亢的曲调吓到了

感觉很多乐曲都会有共鸣


一点一点的 

很容易被这种感动

爱尔兰风笛


清扬。曼妙

太美了

不需要任何 

就是一个意境


空灵


就像在那月明星稀的乡村稻野

就像在那一片空白  若即若离


有时候 就需要这 不卑不亢的声音

听着就很美

返璞归真

褪尽铅华

一洗如梦


    2010.7

                                             ——by William

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yakamo:

爱尔兰风笛。

无名指的星光:

1965年生于纽约;当她十几岁时就被称为世界上最好的六孔哨笛演奏者了,到1984年她赢得了全爱尔兰的六孔哨笛锦标赛的最高奖,而以前还从来没有一个美国人得此殊荣。Joanie Madden 为了推广并延续传统文化,还组成 Cherish The Lady 六位女子乐团,这一个传统性的爱尔兰组织,专门演出凯尔特音乐

哨笛是一种很特别的乐器,就像画眉鸟的嗓子。中国的短笛声音与它如此相似,却表达着完全不同的音乐情感。在哨笛甜美的声音里,你会听见一丝隐约的沙哑和沧桑,每一个尾音,会非常随意和放肆地留下一个回旋的音符,散漫慵懒,隐藏着纯朴和野性。这首“漫步莎莉花园”顿时觉得非常不错。

 

 

珳萸馨:

来自爱尔兰六孔哨笛大师 Joanie Madden  的一曲风笛《the level plain》,笛声唯美。。空灵而悠远。。。聆听之下是一份轻松舒缓。。。



旋转木马的音乐盒:

董运昌{南屏.晚钟}1998 吉他纯音乐


一首由王福齡、陳,蝶衣、陳式、方忭合作创作的{南屏.晚钟},透过来自中国台湾的风潮吉他大师董运昌的重新演绎,乐曲的开始还伴有小鸟的鸣叫,整首乐曲都是欢快的调子,听着经典的老歌好像想起与老朋友相聚的时光.

旋转木马的音乐盒:

Yo-Yo Ma马友友{Legend Of 1900: Playing Love}2004 《海上钢琴师》爱之曲 大提琴纯音乐


原曲是来自Ennio Morricone作曲大师的作品,看过《海上钢琴师》这部作品的人相信非常熟悉了,是电影里的主题曲,由大提琴演奏家马友友重新演绎,随着提琴的的演奏变化,跟着旋律好像在大海中飘荡,听着音乐,心更安静了,柔情似水泛起着不同的情绪与感受.


马友友的大提琴的声音属“粗”线条的,在乐器中,大提琴是最接近“人声”的奇妙乐器,他琴声将其“人声”的灵性发挥了出来,清新委婉,兴味无穷。就连巴赫无伴奏组曲,到了马友友的手里,就变成了一幅幅如梦如幻的音乐诗画.